Расписание
Отдельный timetable-view для редакторов и посетителей, которым важно видеть хронологию программы.
23-26 апреля
Ночная программа
25 апреля
Yang Bing
404.zero
digital moss
Shihua Ma
arthew0
Ночная программа
Ночная программа INTERVALS — мощный бит фестиваля, симбиоз света и музыки, который полностью погружает в атмосферу.
Технологии, люди, город: стратегия развития событийной индустрии
Как мы создаём мультимедиа, взаимодействуем со зрителем и проживаем городские события? Спикеры обсудят, что ждёт фестивали через 5–10 лет, какие технологические решения уже сегодня становятся стандартом и как развивать кадровый потенциал региона в медианаправлении.
Gazing Machines. Машины для наблюдения
Художник из Италии Давиде Куайола расскажет о своей работе и исследовании высокоточных лазерных систем сканирования, проводя параллель между историческими традициями пленэра XIX века и современной вычислительной эстетикой.
Электроакустическая композиция
Николай Попов прочтёт лекцию о ключевых принципах создания электроакустических произведений: от захвата «сырого» звука до его полной трансформации с помощью цифровых технологий и мультимедиа.
Технология перформанса
Хореограф Владимир Варнава — режиссёр-постановщик Концерта-открытия INTERVALS 2026. Он разберёт, как строилась совместная работа танцевальной компании Gruppa Varnava, хора Attaque de panique и команды dreamlaser.
Автор, рынок и ИИ
Дискуссия посвящена пересечению творчества, рыночных механизмов и ИИ. Спикеры обсудят идентичность автора при делегировании задач нейросети, этику использования ИИ и парадокс, при котором его массовое внедрение возвращает ценность ручному труду.
Интуиция и творческий процесс
Через призму личного опыта Саша Коджо исследует творческий процесс с точки зрения метафизики, математики и психологии.
Знак для бизнеса: зачем вкладываться в искусство и сколько это стоит?
Как происходит переход от «знака» к «символу» в корпоративной поддержке культуры? Сколько стоят партнёрства с художниками и что бизнес получает взамен?
Как продать невидимое: медиаискусство для фестивалей и коллекционеров
Пионер медиаарта в России Аристарх Чернышёв расскажет, чем рынок медиаарта отличается от традиционного, что ищут коллекционеры в мультимедийных работах и как участие в фестивалях помогает монетизировать искусство.
Уровни понимания медиаискусства: как говорить на сложном языке, не теряя зрителя
Как сохранить концептуальную сложность, не превращаясь в искусство для трёх человек? Эксперты и преподаватели магистратуры «Медиаискусство» Центрального университета обсудят, как устроена исследовательская работа в индустрии.
О создании объекта RAIN STATION и совместной художественной практике
Художники расскажут о совместной работе и поделятся деталями об инсталляции RAIN STATION: философии, дизайне и этапах разработки.
Как возникли фестивали медиаискусства? Роль ранних световых экспериментов
Ольга Щедрина рассмотрит историю световых зрелищ: от фантасмагорий до цветомузыки и светокинетических установок XX века. Современные фестивали медиаискусства — как масштабирование исторических практик.
Проект как герой: архитектоника мономифа в культурном продюсировании
Ольга Аршанская рассмотрит фестиваль «Ночь Света» как пример проекта, проходящего классический путь героя: от рождения идеи до кризиса и перерождения. Лекция о том, как драматургическая логика помогает выстраивать стратегию в культурном продюсировании.
Кто учит тех, кто создаёт завтра: экосистема образования в мультимедиа
Рассмотрим образовательную экосистему целиком: как устроены разные форматы, какие у них сильные стороны и скрытые риски. Это разговор про то, как устроена среда, которая растит новые имена.
Воркшоп: Архитектурный мэппинг с помощью ИИ
Разберём, как генерировать визуальные концепты, подготавливать изображения под анимацию, создавать видео с помощью ИИ и собирать финальный результат. Структура реального пайплайна: от идеи до готового мэппинг-видео.
Воркшоп: Как управлять вниманием слушателя в музыке
На воркшопе разберём, как устроено восприятие музыки, как работать с музыкальной формой и какие инструменты помогают управлять вниманием слушателя.
Воркшоп: DIY-синтезаторы: собрать свой звук за 3 часа
Разработаем DIY-синтезатор. За 3 часа вы узнаете, что представляют собой синтезаторы, освоите паяние, соберёте корпус, прошьёте устройство и заберёте рабочий инструмент.
Воркшоп: LYM.ART & Роботы
Секреты управления робособаками и возможность создать собственный перформанс. Теория о робототехнике и практика с нейроинтерфейсом.
24 апреля
23 апреля
26 апреля
Эрозия знака: искусство в поисках смыслов за пределами языка
Мультимедиа в индустрии поп-музыки
Цифровой ренессанс: как создаются новые культурные центры
Lux Domus: Световая архитектура
Новые медиа: идеи и воплощения
Архитектура художественных процессов фестиваля
Спорт и технологии: как мультимедиа формирует опыт зрителя
Ментальное здоровье в творчестве и работе: как работать и не выгорать
Как 5 лет притворяться мультимедиа-художником. И стать им (?)
Реконструкция звёздного неба: космос в искусстве сегодня
Кластер медиатехнологий: территория роста
От идеи до эмоции: как создавать «душевные» видеоигры
Инди-метод: как собрать интерактив без продюсера и тех.директора
Эффект присутствия: коммуникация и эмоции в городской среде
Воркшоп: Игровые механики в TouchDesigner: от телефона до соревнования
Татьяна Алисова покажет, как с помощью TouchDesigner создать соревновательную механику, в которой телефон выступает инструментом взаимодействия.
Воркшоп: Параметрическое Я: как характер проявляется в шрифте
На воркшопе разберём основные свойства шрифтов и соотнесём их с чертами характера, создадим шрифтовой автопортрет.
Воркшоп: Интерфейс будущего: спроектируй своего ИИ-агента с человеческим лицом
Вы не просто создадите аватара, а спроектируете личность, логику и действия цифрового собеседника.
Воркшоп: Концепция мультимедийной выставки: как превратить идею в иммерсивный опыт
Разберём ключевые принципы создания концепции выставки и построения зрительского опыта, изучим кейсы, где идея превращается в цельную экспозицию.