Schedule
A timetable-first view for editors and visitors who need the chronological flow of the program.
23-26 April
Night Program
ГЛУМ
ГЛУМ - это проект Алёны Пономаренко, замешанный на множестве жанров. Здесь и соул, и трип-хоп, и инди с электронными отклонениями в этнику. Но ГЛУМ - это не про шаблоны, а про протест и настоящую любовь со всеми её подводными течениями. Вокал и энергия Алены парализует слушателя, а со зрителем на концерте может случится настоящий эмоциональный коллапс, после которого следует помолчать пару дней. История проекта ГЛУМ началась в 2020-ом году с совместной работы Алены и Никиты Каменским над первым альбомом ‘Мираж’, записанным в подвальной студии у Юрия Усачёва (гости из будущего...) Далее был второй альбом ‘Ясно солнышко’ и ‘Рванье’ EP, которые определили навсегда эстетику проекта: 'музыка без азимута и дифференциаций', как витчовый вариант Portishead в волшебном лесу пост-советской реальности. Треки ‘Искать тебя’, ‘Друг’, ‘закрывай глаза’ наиболее точно передают настроения той эпохи, после которой Алена немного отдалилась от сцены. ГЛУМ возвращается на сцену в 2025-ом году — внесистемное звучание проекта на месте, как и девиантная энергетика музыки Алены. За аранжировки теперь отвечает Глеб Алексеев из Ankobo Kaboo, новые синглы ГЛУМ - ‘Кристина’, ‘Ломбард’ выходят на столичном лейбле Диско-клуб. Гастрольный график наполняется новыми датами выступлений, на лето 2025 заявлено участие ГЛУМ в лайн-апе фестивалей ЭТО БАЗА, SIGNAL, КККРРРУУУТТТООО и др.
Symbol
https://disk.yandex.ru/i/RvdOcCtDgTM21g
Хаски
Главный пройдоха русского рэпа презентует новый альбом Если говорить о классике русского рэпа последних десяти лет, то невозможно обойти вниманием альбомы Хаски «Любимые песни воображаемых людей» и «Хошхоног» — в этот ряд встает и недавно вышедший «Партизан». Рэп Хаски вовлекает в честный и неудобный разговор о наболевшем. Его последний альбом тому свидетельство: это аудиопортрет эпохи, сплетающий фолк и оперу, индастриал и панк, в центре которого Хаски собирает хронику смутных времён — он выкорчевывает своего слушателя из зоны комфорта, пишет на острие языка и выворачивает наизнанку свои и чужие страхи. Отдельного слова заслуживают выступления Хаски: его авангардные шоу ломают представления о рэп-концертах и никогда не повторяются дважды. Это партизанский рейд против уныния, где орудуют как хитами-уховертками, так и новыми треками.
Станция метро Горьковская
СТАНЦИЯ МЕТРО ГОРЬКОВСКАЯ – творческое объединение, электронный лейбл и видео-продакшн из Нижнего Новгорода. Аудио-визуальные шоу и уникальная энергетика – это основные столпы проекта. Ключевые жанры: UK, breakbeat, dubstep, dnb, 2 step, speed garage + rap. Станция метро Горьковская делает события, которые объединяют людей по всей стране и за ее пределами. За 5 лет проект внес серьезный вклад в культуру своего города и страны, став отражением свободы, самобытности и искусства.
Kirill Shapovalov
https://docs.google.com/document/d/1v856IeDauWF6BwLGJjA0bHfKcyrXiHZk/edit?usp=share_link&ouid=110252726620318677740&rtpof=true&sd=true
25 апреля
April 24
April 25
404.zero
digital moss
Shihua Ma
arthew0
Night Program
The INTERVALS Night Program is the festival's powerful beat — a symbiosis of light and music that fully immerses you in the atmosphere.
Technologies, People, City: Event Industry Development Strategy
Как мы создаём мультимедиа, взаимодействуем со зрителем и проживаем городские события? Спикеры обсудят, что ждёт фестивали через 5–10 лет, какие технологические решения уже сегодня становятся стандартом и как развивать кадровый потенциал региона в медианаправлении.
Gazing Machines
Художник из Италии Давиде Куайола расскажет о своей работе и исследовании высокоточных лазерных систем сканирования, проводя параллель между историческими традициями пленэра XIX века и современной вычислительной эстетикой.
Electroacoustic Composition
Николай Попов прочтёт лекцию о ключевых принципах создания электроакустических произведений: от захвата «сырого» звука до его полной трансформации с помощью цифровых технологий и мультимедиа.
Technology of Performance
Хореограф Владимир Варнава — режиссёр-постановщик Концерта-открытия INTERVALS 2026. Он разберёт, как строилась совместная работа танцевальной компании Gruppa Varnava, хора Attaque de panique и команды dreamlaser.
Author, Market and AI
Дискуссия посвящена пересечению творчества, рыночных механизмов и ИИ. Спикеры обсудят идентичность автора при делегировании задач нейросети, этику использования ИИ и парадокс, при котором его массовое внедрение возвращает ценность ручному труду.
Intuition and the Creative Process
Через призму личного опыта Саша Коджо исследует творческий процесс с точки зрения метафизики, математики и психологии.
Art for Business: Why Invest in Art and How Much Does It Cost?
Как происходит переход от «знака» к «символу» в корпоративной поддержке культуры? Сколько стоят партнёрства с художниками и что бизнес получает взамен?
How to Sell the Invisible: Media Art for Festivals and Collectors
Пионер медиаарта в России Аристарх Чернышёв расскажет, чем рынок медиаарта отличается от традиционного, что ищут коллекционеры в мультимедийных работах и как участие в фестивалях помогает монетизировать искусство.
Levels of Understanding Media Art
Как сохранить концептуальную сложность, не превращаясь в искусство для трёх человек? Эксперты и преподаватели магистратуры «Медиаискусство» Центрального университета обсудят, как устроена исследовательская работа в индустрии.
On Creating RAIN STATION and Collaborative Artistic Practice
Художники расскажут о совместной работе и поделятся деталями об инсталляции RAIN STATION: философии, дизайне и этапах разработки.
How Did Media Art Festivals Emerge? Early Light Experiments and Spectacle Practices
Ольга Щедрина рассмотрит историю световых зрелищ: от фантасмагорий до цветомузыки и светокинетических установок XX века. Современные фестивали медиаискусства — как масштабирование исторических практик.
The Project as Hero: Monomyth Architecture in Cultural Production
Ольга Аршанская рассмотрит фестиваль «Ночь Света» как пример проекта, проходящего классический путь героя: от рождения идеи до кризиса и перерождения. Лекция о том, как драматургическая логика помогает выстраивать стратегию в культурном продюсировании.
Who Teaches Tomorrow's Creators: The Multimedia Education Ecosystem
Рассмотрим образовательную экосистему целиком: как устроены разные форматы, какие у них сильные стороны и скрытые риски. Это разговор про то, как устроена среда, которая растит новые имена.
Workshop: Architectural Mapping with AI
Разберём, как генерировать визуальные концепты, подготавливать изображения под анимацию, создавать видео с помощью ИИ и собирать финальный результат. Структура реального пайплайна: от идеи до готового мэппинг-видео.
Workshop: How to Manage Listener Attention in Music
На воркшопе разберём, как устроено восприятие музыки, как работать с музыкальной формой и какие инструменты помогают управлять вниманием слушателя.
Workshop: DIY Synthesizers: Build Your Sound in 3 Hours
Разработаем DIY-синтезатор. За 3 часа вы узнаете, что представляют собой синтезаторы, освоите паяние, соберёте корпус, прошьёте устройство и заберёте рабочий инструмент.
Workshop: LYM.ART & Robots
Секреты управления робособаками и возможность создать собственный перформанс. Теория о робототехнике и практика с нейроинтерфейсом.
April 23
April 26
Erosion of the Sign: Art in Search of Meanings Beyond Language
Multimedia in the Pop Music Industry
Digital Renaissance: How New Cultural Centres Are Created
Lux Domus: Light Architecture
New Media: Ideas and Realisations
Architecture of the Festival's Artistic Processes
Sport and Technology: How Multimedia Shapes the Viewer's Experience
Mental Health in Creative Work: How to Work Without Burning Out
How to Pretend to Be a Multimedia Artist for 5 Years. And Become One (?)
Reconstructing the Starry Sky: Space in Contemporary Art
Media Technology Cluster: Growth Territory
From Idea to Emotion: How to Create Heartfelt Video Games
Indie Method: How to Build Interactive Content Without a Producer or Tech Director
Presence Effect: Communication and Emotions in the Urban Environment
Workshop: Game Mechanics in TouchDesigner: From Phone to Competition
Татьяна Алисова покажет, как с помощью TouchDesigner создать соревновательную механику, в которой телефон выступает инструментом взаимодействия.
Workshop: Parametric Self: How Character Manifests in Type
На воркшопе разберём основные свойства шрифтов и соотнесём их с чертами характера, создадим шрифтовой автопортрет.
Workshop: Interface of the Future: Design Your AI Agent with a Human Face
Вы не просто создадите аватара, а спроектируете личность, логику и действия цифрового собеседника.
Workshop: Multimedia Exhibition Concept: How to Turn an Idea into an Immersive Experience
Разберём ключевые принципы создания концепции выставки и построения зрительского опыта, изучим кейсы, где идея превращается в цельную экспозицию.
